Del 9 al 15 de Febrero de 2017
ESPACIO INCAA CINE GAUMONT KM 0
AV. RIVADAVIA 1637 – ENTRADA $30.-
*El hombre de las mil Caras (2016, 123 min., España)
Con Eduard Fernández, José Coronado, Carlos Santos y Marta Etura
Premio al Mejor actor (Eduard Fernández)
Festival Internacional de San Sebastián, 2016
Un retrato tan brillante como revelador de lo que somos, de la mano de un thriller, a la vez con tonos de comedia y tragedia. Luis Martínez: Diario El Mundo
Francisco Paesa, ex agente secreto del gobierno español, responsable de la operación contra ETA más importante de la historia, se ve envuelto en un caso de extorsión en plena crisis de los GAL, y tiene que huir del país. Cuando regresa años después, está arruinado. En tales circunstancias, recibe la visita de Luis Roldán, ex Director General de la Guardia Civil, y de su mujer, que le ofrecen un millón de dólares para ayudarlos en una misión. Será la oportunidad de vengarse del gobierno español.
***
PRESENTACIÓN ESPANORAMAS 2017
El llamado séptimo arte tiene nuevamente una cita de excelencia en Buenos Aires con la celebración de ESPANORAMAS. Se trata de la muestra del cine español de mayor actualidad, de las producciones 2015 y 2016, que este año celebra su 3ª Edición.
Con una exclusiva selección de películas que incluye diversos géneros, representativos de la reciente cinematografía española y pensados para el público más exigente, ESPANORAMAS presenta 13 películas, 13 realizadores españoles, representantes de distintas generaciones en la dirección, quienes ofrecen sus particulares formas estéticas de expresar sentimientos, sensaciones y emociones.
Bienvenidos a ESPANORAMAS, la mirada del cine español.
La Embajada de España y el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) presentan Espanoramas 2017. Muestra de cine español, que se realizará del jueves 9 al miércoles 15 de febrero de 2017, en Espacio INCAA Cine Gaumont Km 0 (Av. Rivadavia 1635), con el apoyo del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) de España, del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) de Argentina, y de Acción Cultural Española (AC/E).
ESPACIO INCAA CINE GAUMONT KM 0
AV. RIVADAVIA 1637 – ENTRADA $30.-
*El hombre de las mil Caras (2016, 123 min., España)
Con Eduard Fernández, José Coronado, Carlos Santos y Marta Etura
Premio al Mejor actor (Eduard Fernández)
Festival Internacional de San Sebastián, 2016
Un retrato tan brillante como revelador de lo que somos, de la mano de un thriller, a la vez con tonos de comedia y tragedia. Luis Martínez: Diario El Mundo
Francisco Paesa, ex agente secreto del gobierno español, responsable de la operación contra ETA más importante de la historia, se ve envuelto en un caso de extorsión en plena crisis de los GAL, y tiene que huir del país. Cuando regresa años después, está arruinado. En tales circunstancias, recibe la visita de Luis Roldán, ex Director General de la Guardia Civil, y de su mujer, que le ofrecen un millón de dólares para ayudarlos en una misión. Será la oportunidad de vengarse del gobierno español.
***
PRESENTACIÓN ESPANORAMAS 2017
El llamado séptimo arte tiene nuevamente una cita de excelencia en Buenos Aires con la celebración de ESPANORAMAS. Se trata de la muestra del cine español de mayor actualidad, de las producciones 2015 y 2016, que este año celebra su 3ª Edición.
Con una exclusiva selección de películas que incluye diversos géneros, representativos de la reciente cinematografía española y pensados para el público más exigente, ESPANORAMAS presenta 13 películas, 13 realizadores españoles, representantes de distintas generaciones en la dirección, quienes ofrecen sus particulares formas estéticas de expresar sentimientos, sensaciones y emociones.
Bienvenidos a ESPANORAMAS, la mirada del cine español.
La Embajada de España y el Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) presentan Espanoramas 2017. Muestra de cine español, que se realizará del jueves 9 al miércoles 15 de febrero de 2017, en Espacio INCAA Cine Gaumont Km 0 (Av. Rivadavia 1635), con el apoyo del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) de España, del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) de Argentina, y de Acción Cultural Española (AC/E).
PROGRAMACIÓN
Sección Estrenos
*Palmeras en la Nieve (2015, 163 min., España)
Con Mario Casas, Adriana Ugarte, Macarena García, Alain Hernández, Berta Vázquez, Emilio Gutiérrez Caba, Celso Bugallo, Laia Costa, Fernando Cayo,
Premios Goya: Mejor dirección artística y canción.
Es una producción de lujo, muy cuidada en la ambientación.- Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia
1953, Kilian abandona la montaña oscense para emprender con su hermano un viaje a Fernando Poo, una antigua colonia española en Guinea Ecuatorial. Allí les espera su padre, en la finca Sampaka, donde cultiva uno de los mejores cacaos del mundo. En la colonia descubrirán que la vida social es más placentera que en la encorsetada y gris España.
Fernando González Molina (Pamplona, Navarra, España, 1975) es director y productor de cine y televisión español. Desde 2008, dirige episodios en la serie de televisión de Antena 3, Los hombres de Paco, donde conoció al que para él es su actor fetiche, Mario Casas. En 2009 estrena su primer largometraje, Fuga de cerebros, una comedia universitaria. La película se convirtió en un éxito en taquilla, además de ganar el Premio del Público en el Festival de Cine Español de Málaga. Últimas películas: Tres metros sobre el cielo (2010); Fuga de cerebros 2 (2011); Tengo ganas de ti (2012); Palmeras en la nieve es su última película.
* Kiki el amor se hace (2016,102 min, España)
Con Paco León, Ana Katz, Belén Cuesta, Natalia de Molina, Álex García.
Una comedia eminentemente vitalista, luminosa, festiva y celebratoria de la diversidad -Jordi Costa, Diario El País
Cinco historias de amor y de curiosas filias sexuales coinciden en un calenturiento verano madrileño. Dacrifilia, Elifilia, Somnofilia y Harpaxofilia son algunas de las particulares formas de obtener placer que descubren nuestros protagonistas, pero para disfrutarlas tendrán que decidir cómo integrarlas en sus vidas. Sus sentimientos, sus miedos y sobre todo su sexualidad se transforman rompiendo tabúes, adentrándose en una etapa nueva, emocionante y libre donde no se reniega ni del placer ni del amor.
Paco León (Sevilla, 1974) es actor, productor y director. Es hermano de la actriz María León. En 2012, dirige su primera película, Carmina o revienta, inspirada y protagonizada por su madre Carmina Barrios y su hermana, con la que es nominado al Goya a la mejor dirección novel. En 2014 se estrena la secuela Carmina y amén, otra vez protagonizada por su madre y su hermana, y dirigida por él.
* La propia piel, (2016, 103 min, España)
Con Àlex Monner, Emma Suárez, Sergi López, Bruno Todeschini, Igor Szpakowski, Mikel Iglesias, Greta Fernández, David Arribas, Pablo Rosset, Guillem Jorba.
Un adolescente desaparecido regresa tras ocho años, cuando todos lo daban por muerto, y se incorpora a la vida familiar marcada por el misterio de su desaparición. Poco a poco surgirá la duda de si realmente se trata del niño desaparecido o de un impostor.
Isaki Lacuesta (Gerona, 1975) ha escrito y dirigido ocho largometrajes. Ha realizado diversos cortometrajes e instalaciones para exposiciones y escrito varios guiones de largometraje (Premio Goya al mejor documental por “Garbo”). Últimas películas: Murieron por encima de sus posibilidades (2014); Los pasos dobles y El cuaderno de barro (2011); La noche que no acaba (2010); La leyenda del tiempo (2006).
Isa Campo (1975) es guionista, realizadora, productora y profesora de dirección cinematográfica en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha escrito los largometrajes de ficción La propera pell, Los pasos dobles (Concha de Oro San Sebastián 2011), Los condenados (Fipresci Festival de San Sebastian, 2009), así como los largometrajes documentales La noche que no acaba, El cuaderno de barro (Isaki Lacuesta, Golden FIPA 2011) y Game Over (Alba Sotorra, Premio Gaudí al mejor documental 2016).
*A cambio de nada (2015, 93 min., España)
Con Miguel Herrán, Antonio Bachiller, Luis Tosa y María Miguel
Premio Goya al Mejor Actor Revelación (Miguel Herrán). Premio Goya a la Mejor Dirección Novel, 2016
Una mirada humana y llena de autenticidad, que sabe manejar los códigos del costumbrismo sin caer en el relato obvio.- Beatriz Martínez: Fotogramas
Darío, un chico de 16 años, disfruta de la vida junto a Luismi, su vecino y amigo del alma. Luego de huir de su infierno familiar, comienza a trabajar en el taller de Caralimpia, un viejo delincuente disfrazado de triunfador. Después conoce a Antonia, una anciana que recoge muebles con su motocarro. Luismi, Caralimpia y Antonia se convierten en su nueva familia.
Daniel Guzmán (Madrid, 1973) director y productor. Comenzó en la dirección con el cortometraje “Inseguridad”. Más tarde, con el documental “Mar de Fondo” y en 2003 gana el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción con “Sueños” y más de setenta premios nacional e internacionales. “A cambio de nada” es su primer largometraje.
*Cuerpo de Elite (2016, 97 min., España)
Con: Miki Esparbé, María León, Jordi Sánchez, Andoni Agirregomezkorta y Juan Carlos Aduviri
Comedia de risa latente constante, con hilarantes one-liners y momentos para descostillarte en la butaca.- Andrea G. Bermejo: Cinemanía
Cuerpo de Élite es el servicio secreto español equivalente a la CIA o al MI6. Tras la trágica muerte de sus miembros, el cuerpo recluta a un nuevo grupo de agentes que deberán dar con un terrorista responsable de una vieja bomba sumergida en la playa de Palomares (Almería), donde el bombardero estadounidense que transportaba armas nucleares, cayó sobre la costa del Mediterráneo en 1966.
Joaquín Mazón (Madrid, 1976) tiene una importante trayectoria en la dirección de comedia en ficción de televisión. Empezó siendo ayudante de dirección en series como “Manolito Gafotas”, “Cuestión de sexo” y “Doctor Mateo” donde dio el salto a la dirección en 2011. Desde entonces, ha dirigido algunas de las series más exitosas de Atresmedia: “Con el culo al aire” y “Allí abajo”. Cuerpo de Élite es su debut en el cine.
*Toro (2016, 100 min., España)
Con Mario Casas, Luis Tosar, José Sacristán e Ingrid García Jonsson
El film absorbe sus influencias para devolvernos una historia de hermanos entrañable; rodada y montada con pasión. – Pere Vall:– Fotogramas.es
Dos hermanos se reencuentran después de cinco años. Uno ha estado en la cárcel. El otro, tras robar a un peligroso perista, huye con su pequeña hija Diana. Los tres emprenden un viaje por una Andalucía mítica, violenta y salvaje. Un viaje en el que reaparecen las viejas heridas del pasado y en el que los hermanos se ven obligados a reconciliarse para poder salvar sus vidas.
Kike Maíllo (Barcelona, 1975) es director de cine, productor y guionista español. En 1999 comienza a trabajar en el mundo de la publicidad como creativo y realizador, y además como director de vídeos musicales. En 2009 se encarga de la realización de la serie de animación “Arròs Covat”. En 2011 estrena “Eva”, su primer proyecto para la gran pantalla, protagonizado por Daniel Brühl que recibió el Premio Goya a la Mejor Dirección Novel. A comienzos de 2015 se embarca en su segundo largometraje, “Toro”.
*Tarde para la Ira (2016, 92 min.,España)
Con Antonio de la Torre, Luis Callejo, Ruth Díaz y Manolo Sol.
Premio Mejor actriz (Ruth Díaz), Festival de Venecia, sección Orizzonti, 2016.
Suspenso y veracidad poderosamente mezclados. Un thriller de venganzas perturbadoramente intenso. Jonathan Holland: The Hollywood Reporter
Madrid, agosto de 2007. Curro entra en prisión tras participar en el atraco a una joyería. Ocho años después sale de la cárcel con ganas de emprender una nueva vida junto a su novia Ana y su hijo, pero se encontrará con una situación inesperada y a un desconocido, José.
Raúl Arévalo (Madrid, 1979) es actor y director español. Como director, dirigió una secuencia de la película “Primos”; realizó “Un amor”, que recibió el Premio del Público en Notodofilmfest y “Foigrás”, finalista en el mismo festival.
*El Olivo (2016 94 min., España)
Con Anna Castillo, Javier Gutiérrez, Pep Ambrós y Manuel Cucala
Bollaín muestra aquí un gran pulso narrativo con estructura perfecta y giros argumentales asombrosos. Samuel Castro: Diario El Colombia
Alma tiene 20 años y adora a su abuelo, un hombre que lleva años sin hablar. Cuando el anciano se niega también a comer, la chica decide recuperar el árbol milenario que la familia vendió contra su voluntad. Pero para ello, necesita contar con la ayuda de su tío, de su amigo Rafa y de todo el pueblo. El problema es saber en qué lugar de Europa está el olivo.
Icíar Bollaín (Madrid, 1967). Conocida tanto por su faceta de actriz como de directora, se inició en el mundo del cine con tan solo 15 años. A partir de ahí comenzaría una carrera que cuenta con títulos como “Un paraguas para tres” (1992), “Jardines colgantes” (1993) o “El techo del mundo”, entre otras, llegando a ser nombrada Mejor Actriz Española en 1992 por la revista Cartelera Turia.
*La Reconquista (2016, 108 min., España)
Con Itsaso Arana, Francesco Carril, Aura Garrido y Candela Recio
Festival de San Sebastián: Sección oficial a competición
Festival de Mar del Plata: Selección oficial largometrajes a concurso
La música, la letra, las excelentes interpretaciones, el susurro y boceto de sus ideas. Todo es especial en esta notable película.- Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC
Adolescentes y enamorados, Manuela y Olmo prometieron volver a encontrarse en el futuro, quince años después. Se trata de una película sobre el tiempo. O sobre la conciencia del tiempo: del tiempo perdido y del recuperado. Sobre lo que recordamos de nosotros mismos y lo que no.
Jonás Trueba (Madrid, 1981) ha dirigido los largometrajes “Todas las canciones hablan de mí” (2010), “Los ilusos” (2013) y “Los exiliados románticos” (2015). También es autor del mediometraje “Miniaturas” (2011), y ha sido co-guionista de las películas “Más pena que Gloria” (2000) y “Vete de mí” (2005), ambas dirigidas por Víctor García León, y de “El baile de la Victoria” (2009), dirigida por Fernando Trueba.
*El hombre de las mil Caras (2016, 123 min., España)
Con Eduard Fernández, José Coronado, Carlos Santos y Marta Etura
Premio al Mejor actor (Eduard Fernández) en el Festival Internacional de San Sebastián, 2016
Un retrato tan brillante como revelador de lo que somos, de la mano de un thriller, a la vez con tonos de comedia y tragedia. Luis Martínez: Diario El Mundo
Francisco Paesa, ex agente secreto del gobierno español, responsable de la operación contra ETA más importante de la historia, se ve envuelto en un caso de extorsión en plena crisis de los GAL, y tiene que huir del país. Cuando regresa años después, está arruinado. En tales circunstancias, recibe la visita de Luis Roldán, ex Director General de la Guardia Civil, y de su mujer, que le ofrecen un millón de dólares para ayudarlos en una misión. Será la oportunidad de vengarse del gobierno español.
Alberto Rodríguez (Sevilla, 1971)
Tras codirigir junto a Santi Amodeo, “El Factor Pilgrim”, participó en el Festival de Berlín con su primer largometraje en solitario titulado “El Traje”. Con “7 Vírgenes”, se consolidó como uno de los jóvenes directores más interesantes del panorama español. Participó y ganó en el Festival de Cine de San Sebastián, donde adquirió la Concha de Plata, y su éxito se confirmaba con nada menos que seis nominaciones en los premios Goya.
*Techo y comida (2015, 90 min, España)
Natalia de Molina, Mariana Cordero, Jaime López, Mercedes Hoyos, Gaspar Campuzano, Montse Torrent, Natalia
Premios Goya a la Mejor actriz (Natalia de Molina), 2016
Mejor actriz (Natalia de Molina), Premio del Público, Mejor Película, Festival de Cine Español de Málaga, 2015
Un cine capaz de hacernos vibrar de emoción; reúne talentos para alienarse con los más débiles de la sociedad. Si necesitan más confirmación que el Goya del año pasado, vean a Natalia de Molina encarnando a esta madre desahuciada.- Juan Carlos Rivas: Días de cine.
Rocío, madre soltera y sin trabajo, apenas tiene para comer. Temiendo perder la tutela de Adrián, su hijo de 8 años, intenta aparentar una vida normal. Pero la situación empeora cuando el propietario de la vivienda, agobiado también por las deudas, los denuncia por no pagar el alquiler. El tiempo corre en su contra y parece imposible encontrar una solución.
Juan Miguel del Castillo es director y guionista. Sus filmografía incluye “Techo y comida” (2015), “Esta caja no es tonta” (2000) y “Rosario” (2005).
*El Bosco. El jardín de los sueños (2016, 90 min., España)
Con Reindert Falkenburg, Orhan Pamuk, Salman Rushdie, Cees Nooteboom, Nélida Piñón, Laura Restrepo, Renée Fleming, Miquel Barceló, Ludovico Einaudi, Albert Boadella
Maravilloso documental con la habilidad de ofrecer una mirada contemporánea sobre el genial pintor flamenco El Bosco. Decine21
En 2016 se cumplen 500 años de la muerte de El Bosco. Es casi el único dato sobre el autor de El jardín de las delicias al que podemos poner fecha precisa. El Bosco, el jardín de los sueños es una película sobre su cuadro más importante, y uno de los cuadros más icónicos del mundo: El jardín de las delicias.
José Luis López Linares (Madrid, España, 1955)
Director de fotografía en películas de Carlos Saura, Fernando Trueba, Jaime Chávarri, Alain Tanner o Víctor Erice. Desde 1994, produce y dirige más de cuarenta documentales entre los que destacan: Asaltar Los Cielos (Premio Ondas 1997) Un instante en la vida ajena (Goya Mejor Documental 2004) o Extras (Goya Mejor Cortometraje Documental 2005). Gana el Goya a la Mejor Fotografía 2005 por su trabajo en Iberia, de Carlos Saura.
*La puerta abierta (2016, 84 min.. España)
Con Carmen Machi, Terele Pávez, Asier Etxeandia, Lucía Balas, Sonia Almarcha, Paco Tous, Emilio Palacios, Mar Saura, Christian Sánchez, Yoima Valdés, Monika Kowalska, Hugo Ndiaye.
Premios Goya. Nominada a Mejor actriz (Machi) y Mejor actriz secundaria (Pávez), 2016
31 FICG de Guadalajara. Mejor Guión
Lo atroz y lo delirante, la tragedia y el humor conviven sin desafinar. Destacable el talento de los actores, cuidadosamente dirigidos. Pere Vall: Fotogramas
Rosa es una prostituta que heredó el oficio de Antonia, su madre, quien ahora se cree Sara Montiel y convierte su vida cotidiana en un infierno. Rosa no sabe ser feliz. O no puede. Pero la llegada inesperada de un nuevo integrante a su particular (y absurda) familia le dará una oportunidad única para lograrlo.
Marina Seresesky (Buenos Aires, Argentina, 1969)
Directora, guionista y actriz, conocida por La puerta abierta (2016), La boda (2012) y El cortejo (2010).
Sección Estrenos
*Palmeras en la Nieve (2015, 163 min., España)
Con Mario Casas, Adriana Ugarte, Macarena García, Alain Hernández, Berta Vázquez, Emilio Gutiérrez Caba, Celso Bugallo, Laia Costa, Fernando Cayo,
Premios Goya: Mejor dirección artística y canción.
Es una producción de lujo, muy cuidada en la ambientación.- Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia
1953, Kilian abandona la montaña oscense para emprender con su hermano un viaje a Fernando Poo, una antigua colonia española en Guinea Ecuatorial. Allí les espera su padre, en la finca Sampaka, donde cultiva uno de los mejores cacaos del mundo. En la colonia descubrirán que la vida social es más placentera que en la encorsetada y gris España.
Fernando González Molina (Pamplona, Navarra, España, 1975) es director y productor de cine y televisión español. Desde 2008, dirige episodios en la serie de televisión de Antena 3, Los hombres de Paco, donde conoció al que para él es su actor fetiche, Mario Casas. En 2009 estrena su primer largometraje, Fuga de cerebros, una comedia universitaria. La película se convirtió en un éxito en taquilla, además de ganar el Premio del Público en el Festival de Cine Español de Málaga. Últimas películas: Tres metros sobre el cielo (2010); Fuga de cerebros 2 (2011); Tengo ganas de ti (2012); Palmeras en la nieve es su última película.
* Kiki el amor se hace (2016,102 min, España)
Con Paco León, Ana Katz, Belén Cuesta, Natalia de Molina, Álex García.
Una comedia eminentemente vitalista, luminosa, festiva y celebratoria de la diversidad -Jordi Costa, Diario El País
Cinco historias de amor y de curiosas filias sexuales coinciden en un calenturiento verano madrileño. Dacrifilia, Elifilia, Somnofilia y Harpaxofilia son algunas de las particulares formas de obtener placer que descubren nuestros protagonistas, pero para disfrutarlas tendrán que decidir cómo integrarlas en sus vidas. Sus sentimientos, sus miedos y sobre todo su sexualidad se transforman rompiendo tabúes, adentrándose en una etapa nueva, emocionante y libre donde no se reniega ni del placer ni del amor.
Paco León (Sevilla, 1974) es actor, productor y director. Es hermano de la actriz María León. En 2012, dirige su primera película, Carmina o revienta, inspirada y protagonizada por su madre Carmina Barrios y su hermana, con la que es nominado al Goya a la mejor dirección novel. En 2014 se estrena la secuela Carmina y amén, otra vez protagonizada por su madre y su hermana, y dirigida por él.
* La propia piel, (2016, 103 min, España)
Con Àlex Monner, Emma Suárez, Sergi López, Bruno Todeschini, Igor Szpakowski, Mikel Iglesias, Greta Fernández, David Arribas, Pablo Rosset, Guillem Jorba.
Un adolescente desaparecido regresa tras ocho años, cuando todos lo daban por muerto, y se incorpora a la vida familiar marcada por el misterio de su desaparición. Poco a poco surgirá la duda de si realmente se trata del niño desaparecido o de un impostor.
Isaki Lacuesta (Gerona, 1975) ha escrito y dirigido ocho largometrajes. Ha realizado diversos cortometrajes e instalaciones para exposiciones y escrito varios guiones de largometraje (Premio Goya al mejor documental por “Garbo”). Últimas películas: Murieron por encima de sus posibilidades (2014); Los pasos dobles y El cuaderno de barro (2011); La noche que no acaba (2010); La leyenda del tiempo (2006).
Isa Campo (1975) es guionista, realizadora, productora y profesora de dirección cinematográfica en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ha escrito los largometrajes de ficción La propera pell, Los pasos dobles (Concha de Oro San Sebastián 2011), Los condenados (Fipresci Festival de San Sebastian, 2009), así como los largometrajes documentales La noche que no acaba, El cuaderno de barro (Isaki Lacuesta, Golden FIPA 2011) y Game Over (Alba Sotorra, Premio Gaudí al mejor documental 2016).
*A cambio de nada (2015, 93 min., España)
Con Miguel Herrán, Antonio Bachiller, Luis Tosa y María Miguel
Premio Goya al Mejor Actor Revelación (Miguel Herrán). Premio Goya a la Mejor Dirección Novel, 2016
Una mirada humana y llena de autenticidad, que sabe manejar los códigos del costumbrismo sin caer en el relato obvio.- Beatriz Martínez: Fotogramas
Darío, un chico de 16 años, disfruta de la vida junto a Luismi, su vecino y amigo del alma. Luego de huir de su infierno familiar, comienza a trabajar en el taller de Caralimpia, un viejo delincuente disfrazado de triunfador. Después conoce a Antonia, una anciana que recoge muebles con su motocarro. Luismi, Caralimpia y Antonia se convierten en su nueva familia.
Daniel Guzmán (Madrid, 1973) director y productor. Comenzó en la dirección con el cortometraje “Inseguridad”. Más tarde, con el documental “Mar de Fondo” y en 2003 gana el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Ficción con “Sueños” y más de setenta premios nacional e internacionales. “A cambio de nada” es su primer largometraje.
*Cuerpo de Elite (2016, 97 min., España)
Con: Miki Esparbé, María León, Jordi Sánchez, Andoni Agirregomezkorta y Juan Carlos Aduviri
Comedia de risa latente constante, con hilarantes one-liners y momentos para descostillarte en la butaca.- Andrea G. Bermejo: Cinemanía
Cuerpo de Élite es el servicio secreto español equivalente a la CIA o al MI6. Tras la trágica muerte de sus miembros, el cuerpo recluta a un nuevo grupo de agentes que deberán dar con un terrorista responsable de una vieja bomba sumergida en la playa de Palomares (Almería), donde el bombardero estadounidense que transportaba armas nucleares, cayó sobre la costa del Mediterráneo en 1966.
Joaquín Mazón (Madrid, 1976) tiene una importante trayectoria en la dirección de comedia en ficción de televisión. Empezó siendo ayudante de dirección en series como “Manolito Gafotas”, “Cuestión de sexo” y “Doctor Mateo” donde dio el salto a la dirección en 2011. Desde entonces, ha dirigido algunas de las series más exitosas de Atresmedia: “Con el culo al aire” y “Allí abajo”. Cuerpo de Élite es su debut en el cine.
*Toro (2016, 100 min., España)
Con Mario Casas, Luis Tosar, José Sacristán e Ingrid García Jonsson
El film absorbe sus influencias para devolvernos una historia de hermanos entrañable; rodada y montada con pasión. – Pere Vall:– Fotogramas.es
Dos hermanos se reencuentran después de cinco años. Uno ha estado en la cárcel. El otro, tras robar a un peligroso perista, huye con su pequeña hija Diana. Los tres emprenden un viaje por una Andalucía mítica, violenta y salvaje. Un viaje en el que reaparecen las viejas heridas del pasado y en el que los hermanos se ven obligados a reconciliarse para poder salvar sus vidas.
Kike Maíllo (Barcelona, 1975) es director de cine, productor y guionista español. En 1999 comienza a trabajar en el mundo de la publicidad como creativo y realizador, y además como director de vídeos musicales. En 2009 se encarga de la realización de la serie de animación “Arròs Covat”. En 2011 estrena “Eva”, su primer proyecto para la gran pantalla, protagonizado por Daniel Brühl que recibió el Premio Goya a la Mejor Dirección Novel. A comienzos de 2015 se embarca en su segundo largometraje, “Toro”.
*Tarde para la Ira (2016, 92 min.,España)
Con Antonio de la Torre, Luis Callejo, Ruth Díaz y Manolo Sol.
Premio Mejor actriz (Ruth Díaz), Festival de Venecia, sección Orizzonti, 2016.
Suspenso y veracidad poderosamente mezclados. Un thriller de venganzas perturbadoramente intenso. Jonathan Holland: The Hollywood Reporter
Madrid, agosto de 2007. Curro entra en prisión tras participar en el atraco a una joyería. Ocho años después sale de la cárcel con ganas de emprender una nueva vida junto a su novia Ana y su hijo, pero se encontrará con una situación inesperada y a un desconocido, José.
Raúl Arévalo (Madrid, 1979) es actor y director español. Como director, dirigió una secuencia de la película “Primos”; realizó “Un amor”, que recibió el Premio del Público en Notodofilmfest y “Foigrás”, finalista en el mismo festival.
*El Olivo (2016 94 min., España)
Con Anna Castillo, Javier Gutiérrez, Pep Ambrós y Manuel Cucala
Bollaín muestra aquí un gran pulso narrativo con estructura perfecta y giros argumentales asombrosos. Samuel Castro: Diario El Colombia
Alma tiene 20 años y adora a su abuelo, un hombre que lleva años sin hablar. Cuando el anciano se niega también a comer, la chica decide recuperar el árbol milenario que la familia vendió contra su voluntad. Pero para ello, necesita contar con la ayuda de su tío, de su amigo Rafa y de todo el pueblo. El problema es saber en qué lugar de Europa está el olivo.
Icíar Bollaín (Madrid, 1967). Conocida tanto por su faceta de actriz como de directora, se inició en el mundo del cine con tan solo 15 años. A partir de ahí comenzaría una carrera que cuenta con títulos como “Un paraguas para tres” (1992), “Jardines colgantes” (1993) o “El techo del mundo”, entre otras, llegando a ser nombrada Mejor Actriz Española en 1992 por la revista Cartelera Turia.
*La Reconquista (2016, 108 min., España)
Con Itsaso Arana, Francesco Carril, Aura Garrido y Candela Recio
Festival de San Sebastián: Sección oficial a competición
Festival de Mar del Plata: Selección oficial largometrajes a concurso
La música, la letra, las excelentes interpretaciones, el susurro y boceto de sus ideas. Todo es especial en esta notable película.- Oti Rodríguez Marchante: Diario ABC
Adolescentes y enamorados, Manuela y Olmo prometieron volver a encontrarse en el futuro, quince años después. Se trata de una película sobre el tiempo. O sobre la conciencia del tiempo: del tiempo perdido y del recuperado. Sobre lo que recordamos de nosotros mismos y lo que no.
Jonás Trueba (Madrid, 1981) ha dirigido los largometrajes “Todas las canciones hablan de mí” (2010), “Los ilusos” (2013) y “Los exiliados románticos” (2015). También es autor del mediometraje “Miniaturas” (2011), y ha sido co-guionista de las películas “Más pena que Gloria” (2000) y “Vete de mí” (2005), ambas dirigidas por Víctor García León, y de “El baile de la Victoria” (2009), dirigida por Fernando Trueba.
*El hombre de las mil Caras (2016, 123 min., España)
Con Eduard Fernández, José Coronado, Carlos Santos y Marta Etura
Premio al Mejor actor (Eduard Fernández) en el Festival Internacional de San Sebastián, 2016
Un retrato tan brillante como revelador de lo que somos, de la mano de un thriller, a la vez con tonos de comedia y tragedia. Luis Martínez: Diario El Mundo
Francisco Paesa, ex agente secreto del gobierno español, responsable de la operación contra ETA más importante de la historia, se ve envuelto en un caso de extorsión en plena crisis de los GAL, y tiene que huir del país. Cuando regresa años después, está arruinado. En tales circunstancias, recibe la visita de Luis Roldán, ex Director General de la Guardia Civil, y de su mujer, que le ofrecen un millón de dólares para ayudarlos en una misión. Será la oportunidad de vengarse del gobierno español.
Alberto Rodríguez (Sevilla, 1971)
Tras codirigir junto a Santi Amodeo, “El Factor Pilgrim”, participó en el Festival de Berlín con su primer largometraje en solitario titulado “El Traje”. Con “7 Vírgenes”, se consolidó como uno de los jóvenes directores más interesantes del panorama español. Participó y ganó en el Festival de Cine de San Sebastián, donde adquirió la Concha de Plata, y su éxito se confirmaba con nada menos que seis nominaciones en los premios Goya.
*Techo y comida (2015, 90 min, España)
Natalia de Molina, Mariana Cordero, Jaime López, Mercedes Hoyos, Gaspar Campuzano, Montse Torrent, Natalia
Premios Goya a la Mejor actriz (Natalia de Molina), 2016
Mejor actriz (Natalia de Molina), Premio del Público, Mejor Película, Festival de Cine Español de Málaga, 2015
Un cine capaz de hacernos vibrar de emoción; reúne talentos para alienarse con los más débiles de la sociedad. Si necesitan más confirmación que el Goya del año pasado, vean a Natalia de Molina encarnando a esta madre desahuciada.- Juan Carlos Rivas: Días de cine.
Rocío, madre soltera y sin trabajo, apenas tiene para comer. Temiendo perder la tutela de Adrián, su hijo de 8 años, intenta aparentar una vida normal. Pero la situación empeora cuando el propietario de la vivienda, agobiado también por las deudas, los denuncia por no pagar el alquiler. El tiempo corre en su contra y parece imposible encontrar una solución.
Juan Miguel del Castillo es director y guionista. Sus filmografía incluye “Techo y comida” (2015), “Esta caja no es tonta” (2000) y “Rosario” (2005).
*El Bosco. El jardín de los sueños (2016, 90 min., España)
Con Reindert Falkenburg, Orhan Pamuk, Salman Rushdie, Cees Nooteboom, Nélida Piñón, Laura Restrepo, Renée Fleming, Miquel Barceló, Ludovico Einaudi, Albert Boadella
Maravilloso documental con la habilidad de ofrecer una mirada contemporánea sobre el genial pintor flamenco El Bosco. Decine21
En 2016 se cumplen 500 años de la muerte de El Bosco. Es casi el único dato sobre el autor de El jardín de las delicias al que podemos poner fecha precisa. El Bosco, el jardín de los sueños es una película sobre su cuadro más importante, y uno de los cuadros más icónicos del mundo: El jardín de las delicias.
José Luis López Linares (Madrid, España, 1955)
Director de fotografía en películas de Carlos Saura, Fernando Trueba, Jaime Chávarri, Alain Tanner o Víctor Erice. Desde 1994, produce y dirige más de cuarenta documentales entre los que destacan: Asaltar Los Cielos (Premio Ondas 1997) Un instante en la vida ajena (Goya Mejor Documental 2004) o Extras (Goya Mejor Cortometraje Documental 2005). Gana el Goya a la Mejor Fotografía 2005 por su trabajo en Iberia, de Carlos Saura.
*La puerta abierta (2016, 84 min.. España)
Con Carmen Machi, Terele Pávez, Asier Etxeandia, Lucía Balas, Sonia Almarcha, Paco Tous, Emilio Palacios, Mar Saura, Christian Sánchez, Yoima Valdés, Monika Kowalska, Hugo Ndiaye.
Premios Goya. Nominada a Mejor actriz (Machi) y Mejor actriz secundaria (Pávez), 2016
31 FICG de Guadalajara. Mejor Guión
Lo atroz y lo delirante, la tragedia y el humor conviven sin desafinar. Destacable el talento de los actores, cuidadosamente dirigidos. Pere Vall: Fotogramas
Rosa es una prostituta que heredó el oficio de Antonia, su madre, quien ahora se cree Sara Montiel y convierte su vida cotidiana en un infierno. Rosa no sabe ser feliz. O no puede. Pero la llegada inesperada de un nuevo integrante a su particular (y absurda) familia le dará una oportunidad única para lograrlo.
Marina Seresesky (Buenos Aires, Argentina, 1969)
Directora, guionista y actriz, conocida por La puerta abierta (2016), La boda (2012) y El cortejo (2010).
No hay comentarios:
Publicar un comentario